Перейти к контенту
Название сайта

X-STEEL.RU

Женский портал

Дизайнер или художник по макияжу

Рубрика: МакияжаАвтор:

Дизайнер и художник: боль определения

Последние десять лет я руковожу School of Visual Communication, школой графического дизайна, и знаю, что многие из тех, кто сегодня идет в дизайн, следуют за своей мечтой, хотят реализации своего таланта. Придумывать, создавать, творить — это здорово, это то, что есть у всех нас с момента нашего рождения, благодаря этому качеству мы выживаем в быстро изменяемом мире и трансформируем жизненную силу в то, что хочется. Или в то, что нужно. Но одно дело, утром на кухне творчески жарить омлет и другое — работать дизайнером full-time в студии. В первом случае речь идёт о проявлении собственной природы, во втором — об интересной, но сложной профессии, которая как и любая другая, подходит далеко не каждому. Хорошо бы это понимать «на входе», чтобы снизить разочарование и непродуктивную деятельность впоследствии.

Расставляем акценты

Первое, стоит честно ответить себе на вопрос — зачем вам это нужно?
 

Художник — это в большей степени про личность, про человека, его восприятие жизни, работа с идеями и смыслами и потом уже — формальное ремесло. Дизайнер, это про профессию, ремесло в большей степени, и потом — про самовыражение личности. В обоих случаях мы имеем дело с общей основой, творческой природой человека, но распоряжаемся ею по-разному, по-разному выставляем акценты.


Лучше всех! Художник-дизайнер Лада Нижник. Полная версия!

Слова design, art, «техника», «машина», «искусство» обладают тесной связью: каждое из них немыслимо без других, все они уходят корнями в одну и ту же позицию по отношению к миру, но в разные исторические периоды занимали различные позиции друг к другу. К примеру, в период промышленных революций мир искусства резко противопоставлялся миру машин, и дизайн возник как средство преодоления этих противоречий. 

Сегодня термином «дизайн» обозначается точка пересечения двух областей мышления: научного, технического, количественного и — оценочного, художественного, качественного.

Похожие темы:
Фейс чарт с макияжем
Чем можно чистить кисти для макияжа
Пин ап прически макияж одежда

Как снизить степень конфликтности?

Европейские образовательные системы учитывают объективные различия и объединяют эти позиции в своих программах подготовки креативных специалистов. Большинство ВУЗов Британии, Франции, Германии, Польши растят artist — художника, понимая это значение шире, чем принято в Украине. Развитие компетенций креативного специалиста происходят не в рамках конкретной профессии, а в рамках дискурса современной глобальной культуры. Комплексные и взаимодополняющие предметы и дисциплины формируют у студента видение, что покинув стены любимой alma mater, он будет работать в едином мультикультурном пространстве и нужно будет налаживать диалог в той сфере, которую ему хотелось бы развивать и в которой хотелось бы делать карьеру. 

Базовые мифы о дизайне и дизайнерах

Французские структуралисты считают, что противоречия общества, порождённые несоответствием представлений о жизни и тем, что есть в реальности, легко сглаживаются использованием различного рода, мифов.


Лучше всех. Бьюти-блогер и визажист Полина Айнутдинова. Полная версия!

Первый миф о дизайне, что делать дизайн — легко, и каждый сможет, после того, как пройдет пару видеоуроков по Photoshop или окончит короткие курсы.
Это не так. Мало кто задумывается о том, что выбирая дизайн в качестве своего дела, он совершает шаг в пропасть бесконечного обучения. Нельзя стать хорошим дизайнером однажды окончив курсы. За рубежом дизайну учатся не менее пяти лет и параллельно этому существует множество возможностей по дополнительному образованию. 

Дизайн мультидисциплинарен по сути и на освоение каждого из предметов уходят годы учебы и такие же годы — на оттачивание на практике полученных знаний.
Работа дизайнера должна учитывать не только художественно-проектировочные дисциплины и гуманитарные науки, психологию, социологию, антропологию, но включать в себя хорошую бизнес основу, зависимость дизайна от технологий, компьютерные программы, плюс добавим специфику работы — в дизайне каждый клиентский заказ уникален, и ни один из них нельзя сделать по лекалу предыдущего, в итоге, приходим к осознанию, что учиться будем всю жизнь. Вы готовы связать свою жизнь с постоянной учёбой? Если «да», есть смысл начать прямо сейчас, время пошло…

Еще одно заблуждение — дизайнер вечный юнец, художник и весельчак, способный выдавать по тысяче классных идей на день.
Нам в Украине, в условиях молодого дизайнерского рынка и соответственно, молодых специалистов, достаточно сложно представить картину, что дизайнеру задающему тренды и темпоритм в профессии может быть как Philippe Apeloig 55 лет, или как Peter Saville и David Carson, каждому по 65 лет, или как Erik Spiekermann 70 лет. Что физическая молодость для заказчика скорее недостаток, чем достоинство при выборе — кому доверить заказ (читайте свою проблему). Репутация и опыт не пустые слова, каждый год работы дизайнера, это показатель мастерства и способность к более качественной проработке дизайнерского решения. 

Нетрудно догадаться, кто сможет осмыслить, проработать и предложить лучшее решение — двадцатилетний, начинающий дизайнер со своим умением нажимать на кнопочки в Photoshop или пятидесятилетний мастер, учитывающий взаимовлияющие друг на друга дисциплины и процессы? В подтверждение слов, предлагаю взглянуть на фотографии победителей профессионального конкурса London Design 2015 и 2016, на которых сложно найти юные лица.

Дизайн во всем мире, это профессия «на вырост», которая часто предполагает не вертикальный рост, а горизонтальное развитие профессионала и чем острее видение и глубже и шире дизайнерский опыт, тем интереснее (сложнее) проекты, крепче личный бренд и выше оплата работы.


Почему не стоит поступать в ТВОРЧЕСКИЕ колледжи и вузы
руководитель школы графического дизайна School of Visual Communication

Третий миф: дизайнер свободен делать то, что захочет.

Главный спор в мировом дизайне за последние 20 лет — должны ли дизайнеры проявлять желание самовыразиться в клиентских заказах или следует подавлять эти импульсы? 

Аргументы против самовыражения — дизайн помогает решать задачи бизнеса, а значит, нужно сосредоточиться на прагматичном подходе и максимально стремиться к эффективному содержанию решения. Аргументы за самовыражение дизайнера, это индивидуальный способ мышления, продуцирующий отличающиеся от остальных, решения. В данном случае речь идёт о способе мышления, а не визуального почерка — зачем разным клиентам, иметь идентичную визуальную коммуникацию или стилистику? 

Похожие темы:
Виртуальный макияж i виртуальные прически i
Макияж для узких глаз до и после
Макияж преображение в красавицу видео

Дизайн — это деятельность в сугубо прикладном ключе. Раньше дизайн относили к ремесленным профессиям, а сейчас рассматривают как модное занятие, часто с налётом шика. Но нужно помнить, что дизайн, это сфера услуг, и очень важно сохранять внешнюю фокусировку, ориентацию на другого. Дизайнер всегда создаёт вещи и решения для другого человека.  

Чем художник не дизайнер?

Художник тоже создает для другого. Но его другой находится не в сегодняшнем дне, а в будущем. Художник внутренне самореферентен, его главная задача — быть первопричиной, источником беспокойства, иметь энергию и смелость задавать вопросы (обществу, времени, себе и т.д.), актуализировать проблемы, говорить о том, о чем не принято. Художник — провокатор и предвестник новых культурных парадигм. Он способен предлагать обществу новые культурные ценности. Художник — это новатор. И если он будет сосредоточен, и его искусство сможет производит новые смыслы, а вклад в общество — достаточно весомым, тогда его работы имеют все шансы остаться вне времени и достаться в изучение благодарным потомкам.


28 ЛАЙФХАКОВ ДЛЯ МАКИЯЖА В ДОМАШНИХ УСЛОВИЯХ

Ещё пара важных слов про дизайнера

С дизайнером все по-другому, в отличие от художника, его рабочие задачи приходят к нему вместе с клиентским брифом, в котором содержится запрос на конкретные решения для реального несовершенного мира. Есть много успешных примеров и в Украине и за рубежом, когда дизайн одновременно может быть и методом, и процессом, и результатом приносящим удовлетворение и эффективность, критерии хорошего дизайна перечислять можно долго: это и ответственность перед клиентом и стабильность дизайнерских процессов и безупречное качество, и эстетика визуальной коммуникации, и индивидуальность решений, в общем, все, что учитывает и создаёт универсальный баланс между смыслом, формой и функцией. 

Работа с дизайном — это всегда работа с аудиторией, с ее ценностями, психологией, информационным полем, настроением — т.е. с ее ожиданиями, восприятием и вниманием… а, значит, дизайнер должен хорошо знать свою целевую аудиторию, ее предпочтения и вкусы, и вряд ли мы можем надеяться на то, что нравится нам лично, должно понравиться той аудитории для которой мы работаем. Для бабушки, пришедшей в аптеку за лекарством, главное, чтобы шрифт был хорошо различаемым и читаемым, а не модным.

Может ли художник стать дизайнером и наоборот, когда дизайнер превращается в художника?

Трансформация художника в дизайнера происходит достаточно несложно, каждый раз когда, к нам приходят счета за квартиру, это возвращает нас с небес на землю, а вот превратиться из дизайнера в художники не все могут.  

Как дизайн может эволюционировать в искусство, пример проекта графика-дизайнера из России и Чехии, Петра Банкова, в свое время взорвавшего интернет пространство.
С другой стороны, помимо рефлексии плакатная форма превращалась в экспериментальное поле разнообразных художественных методов и средств выражения. 


Лучше всех! Мастерица маникюра Алена Беляева. Полная версия!

С течением времени проект перерос границы календарных ограничений и плаката как такового, и стал живой картинкой актуализации графического потенциала и утверждения новых эстетических принципов современной визуальности.

Конкуренция или сотрудничество? И последнее, стоит задать себе ещё один важный вопрос: есть ли у вас конкуренты и кто они?

Если это выпускники сегодняшних украинских ВУЗов и краткосрочных курсов, это, проблема. Если, вы ставите перед собой амбициозные цели и не боитесь вызовов, самое время подумать, что мы уже живём в глобальном мире и его границы исключительно в наших головах. Научиться сравнивать себя с китайцами, индусами или поляками, выпускниками Central Saint Martins (CSM), значит осознать всю ответственность по отношению к своему развитию и профессиональному росту. Это значит понимать, сколько ещё предстоит учиться. А ещё важно вовремя получить опыт взаимодействия в международных междисциплинарных командах. Наша Школа на протяжении трёх лет проводит регулярные студенческие обмены, в ходе которых участники воркшопов налаживают дружеские и профессиональные связи между дизайнерами и художниками из разных стран: Франции, Польши, Грузии, учатся слышать и помогать друг другу работая над общими проектами. Этот опыт им очень помогает в дальнейшем самоопределении.
У каждого из нас — большой потенциал. 

Резюме: Наша жизнь наполняется смыслом, когда мы ощущаем себя в контексте выбранного предназначения на своём месте. 

Похожие темы:
Стрелки в макияже на английском
Том форд коллекция макияжа
Макияж красивый макияж до и после фото

Мы никогда не сможем потушить все пожары, навести порядки во всех бизнесах и сделать мир лучше, но вспомнить о том, что каждый из нас на определённом этапе хотел стать художником, это значит дать себе шанс стать самим собой. А жизнь и работа в своей собственной внутренней модели (из себя истинного), всегда эффективна и преобразует пространство — вне зависимости от того, чья это территория, художника, дизайнера или кого-то ещё. 


Использованные источники: https://mmr.ua/show/dizayner_i_hudozhnik_tochka_peresecheniya_i_boly_opredeleniya

5 ступеней к мастерству!

 


Что бесит дизайнера интерьера - Лилия Ермак

Сегодня без специалиста по образному макияжу не обходится практически ни один проект шоу-бизнеса. Ведь именно креативно мыслящий мастер способен не просто наносить макияж, но и создавать новый оригинальный образ. Это профессионал, от качества мышления которого зависит успех проекта в целом. Достаточно вспомнить лишь несколько имён и ярких проектов, где работа Художников по макияжу является главным козырем и фишкой. Это фильмы Тима Бёртона в которых он работал и как режиссер и как продюсер, Гор Вербински с Пиратами Карибского моря, фильмы по американским и японским комиксам. Список можно продолжать бесконечно. Что бы придумать, а затем воплотить задуманное, кроме таланта нужны очень уверенные знания пропорций и форм, цвета, средств и материалов для работы. А самое главное – уверенную и точную руку.

 

Профессия «Художник по макияжу» является одной из самых сложных в мире искусства. Чтобы стать профессионалом этого дела, нужно не просто развивать талант, постоянно находиться в творческом процессе и поиске, уметь правильно выбрать источники информации, выбирать и использовать правильные инструменты. Познать азы художественного макияжа, узнать о современных и классических приемах создания оригинального образа, а также максимально глубоко изучить каждое направление образного макияжа можно, пройдя наш курс «Художник по макияжу», который состоит из пяти ступеней — уровней:

 

1.    Базовый курс «Визажист» специалисты рекомендуют не только будущим мастерам визажа, но и всем девушкам, которые стремятся всегда выглядеть красиво, ухоженно и стильно. В ходе базового курса вы получите наиболее актуальные знания о видах макияжа, косметике. Таким образом, курс «Визажист», с одной стороны, необходим в повседневной жизни, и с другой, без таких знаний невозможно дальше развиваться в направлении «Художник по макияжу».


Потап и Настя feat. Бьянка - Стиль собачки

 

2.    Курс «Мастер-визажист». Основной упор данного курса сделан на обучение специальным технологиям лифтинг-макияжа, стойкому макияжу для невест, макияжу для спортсменок. Овладев техниками этого уровня, Вы сможете гримировать телеведущих, делать качественный макияж, который идеально выравнивает поверхность кожи, подчеркнет достоинства модели и создаст уникальный, «бархатный» эффект, который обязательно проявит себя во время фото или видеосъемок.

 

3.    Курс «Визажист-гример». Пройдя данный курс, Вы научитесь накладывать парики, усы, бороды, изменять черты лица при помощи пластической массы, делать пулевые ранения и шрамы, то есть, освоите работу с театральным и кино гримом.

 


МУЗЫКА ДЛЯ ДУШИ 🎧 РЕЛАКС ТАЙМ 🔊 ПОГРУЖАЕМСЯ В МЕЧТЫ ⚓ ПЛЕЙЛИСТ 2019

4.    Курс «Мастер фэйс & боди». Как можно догадаться из названия, данный курс будет включать в себя обучение техникам макияжа, которые применяются не только к лицу, но и к различным частям тела. Пройдя обучение уровня «Мастер фэйс & боди», Вы научитесь создавать художественные работы на теле при помощи акваколора, накладных элементов, спецэффектов и др. Кстати, этот курс наверняка пригодится не только профессиональным визажистам, но и модницам, которые не привыкли появляться на вечеринках в серых неприметных нарядах. Более того, навыки боди-арта понадобятся для создания оригинального образа перед посещением тематической вечеринки, детского утренника и даже футбольного матча.

Похожие темы:
Макияж глаз кому за 40 лет видео
При перманентном макияже свои брови остаются
Палитры для макияжа скидки

 

5.    Курс «Make-up artist» является самым важным, поскольку именно на этих занятиях Вы научитесь компоновать свои умения для создания целостных образов. Кроме того, на завершающем этапе обучения студенты пройдут профессиональную подготовку к участию в конкурсах художественного визажа.


Новая Россия: The Hatters, Аксенова, Покрас Лампас, Пязок / вДудь

 

Похожие темы:
Свадебный макияж с синих тонах
Макияж красивый макияж до и после фото
Обмани меня видео по макияжу

Каждый из описанных выше пяти курсов можно пройти по отдельности, совершая оплату за обучения поэтапно. Но для тех, кто решил наверняка достичь успехов в выбранной сфере, мы рекомендуем приобрести сразу весь курс. Приятным бонусом за стремление к успеху станет скидка на обучение, которая составит 15-20% от всей суммы при единовременной оплате.

 


Лучше всех! Певица Милана Маирко. Полная версия!

Обратите внимание, что запись и оформление в группы производится заранее. Кроме того, стать студентом можно только по прошествии индивидуального собеседования. Успешно пройденное собеседование говорит о том, что Вы можете сразу заключить договор на обучение. После этого остается только терпеливо подождать начала занятий, во время которых Вы окунетесь в невероятный мир новых красок и образов. После удачно пройденного собеседования Вы сможете решить, производить ли оплату за каждую ступень обучения поэтапно или заплатить сразу за весь курс и при этом хорошо сэкономить. То есть, при оплате сразу за весь курс, одна из его ступеней достанется Вам бесплатно. Посетите сайт онлайн казино пин ап

Похожие темы:
Как похудеть с помощью макияжа
Что такое голливудский макияж глаз
Макияж красивый макияж до и после фото

 

Продолжительность курса составляет 326 часов, то есть, около 9 месяцев. Причем 286 часов – это занятия в классах, и 40 часов приходится на практику в театре или на телевидение. Курс «Художник по макияжу» будет преподаваться с такой эффективностью, чтобы Вы смогли наиболее полно усвоить материал и получить возможность сразу применять новые знания на практике.


Использованные источники: http://yangildina.com/xudozhnik-po-makiyazhu-2/

Визажист

Историки доказали, что профессия визажиста появилась еще до нашей эры. Изначально такие специалисты накладывали макияж правителям или шаманам, которые считались приближенными к богу. Эти действия выполнялись больше с ритуальными, чем с эстетическими целями. Со временем декоративная косметика стала общедоступной. Мужчины и женщины начали использовать ее для украшения своих лиц, маскировки их недостатков. С теми же целями она применяется и сегодня. Вот только теперь визаж стал одним из направлений в искусстве. Чтобы добиться успеха в этой профессиональной области, нужно быть трудолюбивым, обладать талантом и собственным видением.

Особенности профессии визажист

Профориентатор. Дипломированный специалист по проблемам вовлеченности детей в учебу. Имеет более 10-и лет опыта ведения семинаров, тренингов и лекций с аудиторией самого разного возраста.
Визажист — работник индустрии красоты, который создает различные образы с помощью мейк-апа. Это художник, способный подчеркнуть или замаскировать особенности лица модели, нанести макияж, подходящий для определенных обстоятельств.

Профессиональное направление объединяет несколько специализаций:

  • стилист — занимается созданием макияжа как части имиджа человека. Он не просто наносит модели косметику, а подбирает подходящие варианты для повседневной жизни, для делового общения, на вечер. В сферу его обязанностей входит обучение клиента технике нанесения мейк-апа с целью создания нужного результата;
  • мастер макияжа — занимается нанесением декоративной косметики на лицо модели с целью создания образа для текущего события. Он обязан подчеркнуть достоинства лица и скрыть его недостатки, при этом приняв во внимание пожелания заказчика;
  • косметолог — визажист-стилист высокой квалификации. Подбирает для клиента образы на все случаи жизни, учит его создавать их своими руками, а еще правильно ухаживать за своим лицом. Он обучает модель навыкам обращения как с декоративной, так и с уходовой косметикой.
Визажистами принято называть специалистов по нанесению макияжа и созданию визуальных образов, основа работы визажиста — это создание неповторимого и индивидуального стиля.

Профессия визажист: плюсы и минусы

Тип специализации во многом определяет описание профессии, ее сильные и слабые стороны. В первую очередь стоит подготовиться к тому, что искусство визажа постоянно развивается. С одной стороны, это гарантирует высокую востребованность мастеров. С другой, добиться успеха в визаже способны только самые активные и упорные, одного таланта здесь недостаточно.

Плюсы

В качестве преимуществ направления можно выделить следующие моменты:

  • творческая реализация, возможность добиться признания и славы;
  • свободный график работы в большинстве случаев;
  • налаживание полезных контактов с разными людьми;
  • наличие навыков, полезных и в повседневной жизни.

Визажист любого уровня квалификации и подготовки может работать на себя. Благодаря развитию интернета и социальных сетей, сегодня каждый способен организовать для себя эффективную рекламную кампанию при минимальных затратах, чтобы привлечь клиентуру. Современные стилисты визажисты таким образом не только продвигают свои услуги и набирают базу, но и хорошо зарабатывают на рекламе.

Минусы

Чтобы стать востребованным стилистом-визажистом, надо много работать над собой. При этом нельзя зацикливаться только на отработке приемов наложения мейк-апа. Нужно развивать коммуникативные навыки, быть одновременно психологом, менеджером и маркетологом. Мастер макияжа — это не только художник, но и продавец своих услуг. Визажист, который не способен решать административные вопросы или не владеет приемами тайм-менеджмента, с малой долей вероятности добьется заметных высот в профессии.

Место работы

Представители профессии визажиста в первую очередь востребованы в сфере услуг, связанных с индустрией красоты. Чаще всего они начинают свою карьеру с салонов красоты, косметологических кабинетов, СПА-центров, магазинов и бутиков декоративной косметики. После получения первого опыта визажисты строят свою жизнь (профессиональную) по одной из трех схем. Одни остаются на своем месте, получая зарплату и процент от продаж. Вторые предпочитают работать на себя — выезжают к клиентам, обслуживают их у себя на дому, обращаются в салоны, готовые сдавать рабочие места. Третьи устраиваются в смежных областях: модный бизнес, реклама, фотография, театр, телевидение, кино.

Важные качества

Как и для представителей всех творческих специальностей, визажисту важны чувство стиля, воображение, интуитивное восприятие сочетаний цветов. Также для утверждения в профессии ему пригодятся креативность, чувство гармонии, отличный глазомер. Мастер такого типа всегда работает с людьми. Ему надо быть коммуникабельным, спокойным, способным предупреждать конфликты или быстро их гасить.

Для профессионального роста нужны стремление к развитию, пунктуальность, тактичность, терпение, устойчивость к стрессам, крепкое здоровье, физическая выносливость. Визажист должен быть аккуратным и ухоженным. Он обязан своим видом располагать к себе и дарить окружающим ощущение, что он способен сделать их красивыми.

Обучение на визажиста, стилиста-визажиста

Для получения профессии визажиста не обязательно иметь профильное образование. В сфере много самоучек, достигших значительных карьерных высот и финансового благополучия. Можно найти в Интернете бесплатные уроки по искусству нанесения макияжа, пособия по работе с декоративной косметикой. Все чаще молодые люди начинают с просмотра фотографий и роликов с работами известных стилистов, после чего стараются воспроизвести созданные теми образы.

Курсы

Даже талантливым самоучкам не так легко устроиться на работу, где можно приобрести нужный опыт. Это проще сделать тем, кто имеет какую-то базу, например, в виде пройденных профильных курсов. Это могут быть занятия, организованные косметическим брендом, студией макияжа, колледжем индустрии красоты. В России самыми престижными считаются сертификаты, выданные «Высшей школой стилистики», «Школой телевидения». Высоко ценятся дипломы и сертификаты иностранных школ визажа.

ВУЗы

Высшее образование может существенно помочь визажисту в развитии карьеры. Лучше всего выбирать программы, которые включают следующие предметы: менеджмент, психология, администрирование, маркетинг, дизайн. Также в профессиональном развитии мастеру пригодятся знания, полученные при обучении на факультетах, связанных со сферой искусств, театром, историей, кино.

Визажист – это творческая профессия, поэтому, прежде всего, «мастер по лицу» должен обладать отменным чувством вкуса и стиля, развитым художественным воображением и чувством гармонии.

Зарплата в 2019

Самую высокую оплату труда визажистов традиционно предлагает Москва. На старте карьеры мастера столицы зарабатывают 20-40 тыс. рублей. Визажисты с опытом получают от 50 тыс. рублей при наличии клиентской базы. Доходы ведущих специалистов превышают 150 тыс. рублей в месяц. В регионах популярность мастеров постепенно растет, но все же их заработки на порядок ниже. В областных центрах визажисты в среднем получают 20-40 тыс. рублей, на периферии — 20-25 тыс. рублей.

Зарплата на 30.04.2020

Россия
20000—100000 ₽

Москва
35000—120000 ₽

Ступеньки карьеры и перспективы

В большинстве случаев карьера визажиста начинается с получения рядовой должности мастера салона или студии красоты. По мере наработки опыта и создания клиентской базы профессиональный уровень мастера повышается, растут расценки на его работу. Если заниматься карьерой, можно достичь уровня ведущего специалиста и даже занять руководящую должность (арт-директор, руководитель точки или направления). Практически все визажисты стремятся к самостоятельной деятельности. Наработав имя, они открывают свои студии, школы или салоны. В зависимости от интересов и целей они набирают сотрудников или учеников, заключают контракты на обслуживание компаний или мероприятий, продвижение брендов.

Знаменитые визажисты современности

На весь мир известны следующие художники по макияжу: Алекс Бокс, Пэт Макграт, Том Пешо, Линда Кантелло, Франсуа Нарс, Питер Филипс, Кабуки. В России в список лучших мастеров входят Ольга Чарандаева, Андрей Шилков, Елена Мотинова, Ольга Комракова, Ольга Романова. Они выступают в качестве независимых экспертов, продвигают торговые марки, сотрудничают с ведущими и начинающими косметическими брендами.

Итог

Визажист — это не просто человек, способный правильно и красиво накладывать макияж. Представитель профессии должен уметь создавать образы по заданным параметрам, которые подчеркивают достоинства модели, скрывают недостатки. Чтобы стать мастером, не обязательно учиться в ВУЗе или даже на курсах, но надо много работать и постоянно совершенствовать свои умения.


Использованные источники: http://PROFchoice.ru/atlas-professij/vizazhist

5
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
x-steel.ru